點染山水、意象天成、狀摹肖像、形神入微、內寫書帖、墨秀瑯瑯。方寸之地，畫出人物山水、飛禽走獸、歷史典故，這種堪稱“鬼斧神工”的藝術品，就是內畫鼻煙壺。

　　鼻煙壺的出現源于吸鼻煙的習俗。鼻煙是可供吸嗅的煙草制品，是一種舶來品。17世紀，聞鼻煙在歐洲頗為流行，后經傳教士傳入我國。開始中國人大都用斂口的藥瓶盛裝鼻煙，清康熙年間發明了鼻煙壺，主要品種有玻璃、銅胎畫琺瑯等。此后，隨著社會的發展、新技術的應用及人們需求量的增加，鼻煙壺的工藝、制作水平迅速提高。一件完美的鼻煙壺作品，往往集繪畫、書法、詩詞、雕刻、鑲嵌于一體，各種傳統的文化精髓在方寸之間匯聚，進而完美的融合。而內畫鼻煙壺的出現延伸了鼻煙壺的存在空間，即由純實用工藝品延伸到純觀賞工藝品。

　　鼻煙壺內畫加工過程

　　最初的內畫壺是在沒有經過磨砂的料器（透明玻璃）水晶鼻煙壺的內壁上作畫。因為內壁光滑，不易著墨和色彩，所以只能畫一些簡單的圖案，或寥寥幾筆的山水、人物等。后來，藝人們用鐵砂、金剛砂在煙壺內來回搖晃、磨擦，使壺的內壁呈乳白色的磨砂狀，細膩而不滑，易于著墨和色彩，畫起來如同在宣紙上作畫。這樣，內畫鼻煙壺出現了一些比較精細的作品。

　　清末周樂元款瑪瑙內畫鼻煙壺

　　清光緒至民國初年，是內畫鼻煙壺史上的一個重要時期，在北京涌現了一大批內畫藝術家。其中影響最大的有周樂元、馬少宣、葉仲三和丁二仲，被世人譽為內畫大師。四位大師的內畫藝術各有千秋。“文人氣較濃的周樂元，學者型的丁二仲，寫實型的馬少宣，題材豐富雅俗共賞的葉仲三”，是對他們作品風格和藝術特色的精辟概述。

　　周樂元的作品文人氣息濃，立意深厚，筆墨間帶有的氣息是傳統文化的精髓。他原是位宮燈、紗燈畫師，有較高的文學繪畫修養，常用王石谷、新羅山人筆法作畫，一丘一壑、一草一木，靈氣竟現，云峰煙樹，神幽遠逸。題跋遒勁，詩中有畫，堂款除經常署“藕香齋”外，有時亦署“三十疏齋”。他的內畫鼻煙壺曾進入清宮內廷，其技藝傳播到山東博山。周樂元的創作活躍在1882年至1893年的十年間。中國煙草博物館內收藏著一個周樂元款瑪瑙內畫鼻煙壺，長38毫米，寬56毫米。瑪瑙制，平口，直頸，端肩，圈足，圓膛扁腹。一幅溪山清遠圖的美景，給人以“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”和“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”的雙重意境。不但做工精美，而且畫法純熟，屬于鼻煙壺中的精品。只可惜缺蓋、缺壺匙。

　　天然水晶犬戲玫瑰工筆內畫鼻煙壺

　　當今內畫藝術分為京、冀、魯、粵四大流派，均起源于北京，其中京派歷史最為久遠。北京是中國明清兩代的王朝的皇都，也是內畫鼻煙壺的發祥地，百業興旺、人才聚集，內畫畫工們汲取京都深厚的文化底蘊，逐漸地形成詩書畫印并茂的京派藝術風格。

　　冀派形成于當代，雖然形成較晚，然而，現在冀派內畫鼻煙壺及其相關產業的從業人員是最多的。冀派內畫的藝術特點是精皴細染、造型準確、風格典雅，以國畫色和油畫色綜合表現手法摹擬多個畫種的畫面效果，尤其是在肖像題材方面的創作上非常突出。王習三先生是冀派內畫的代表。

　　魯派畫工云集地在山東博山，因山東博山籍的內畫藝術師畢九榮在清光緒十六年（1890）從北京回到博山后發展起來。魯派最有特色的是能夠利用瓷器上用的釉彩在鼻煙壺的內壁作畫，然后，烘燒形成內畫鼻煙壺的瓷釉畫，即使盛水畫面也毫不受損。魯派內畫的代表人物是畢九榮，當今的內畫藝術名家為李克昌先生。中國煙草博物館內收藏著一個犬戲玫瑰工筆內畫鼻煙壺，高72毫米，寬52毫米；內畫高49毫米，寬33毫米。玻璃胎，橢方形壺身，平口，直頸，端肩，方膛，鼓腹，圈足，饅頭蓋，系魯派內畫風格。整個內畫以珠光色為底色，呈現出典雅精致的情調。內畫的一面由黑色工筆畫描繪了一只犬，犬的眼神凌厲忠誠，身姿挺拔。內畫的另一面也是由黑色工筆畫描繪的一束盛放的玫瑰。玫瑰花開并蒂，三顆花苞含苞待放，充滿生機。壺的底部可見“惜如齋”三字。

　　粵派以艷麗的色彩和裝飾風格著稱于世，是一個年輕的派系。粵派在廣東汕頭，代表人物為吳松齡。

　　內畫鼻煙壺以“書畫”面目呈現給世人，歷經百年而不衰。雖然嗜好鼻煙的人已寥寥無幾，但是鼻煙壺作為中國的一種傳統工藝品，煙草文化寶庫中的一塊瑰寶，仍以其超凡的藝術價值成為收藏和欣賞的珍品。